Posts Tagged ‘Miramax’

Disney Channel prepara las sorpresas de esta temporada

23 septiembre 2010

La magia y la diversión nunca terminan. Las nuevas aventuras están por llegar. Y es que de la mano de Disney, chicos y grandes serán testigos de las nuevas series y películas que están por estrenarse en lo que resta de 2010 y lo que viene para 2011.

Hugo Pacheco, director de relaciones públicas de Walt Disney México, señaló que Disney Channel, Disney XD y Disney Playhouse son los canales de televisión donde se presentarán las nuevas temporadas y las nuevas series que mantienen a la expectativa a los pequeños de la casa. Por otra parte Juan Carlos Cedeño, director de mercadotecnia en cine para Disney estudios, dio un adelanto de los próximos filmes que se estrenarán en 2011.

En televisión

Disney Playhouse, canal dedicado para los pequeños del hogar, tiene preparadas las series de Rosita Fresita y las aventuras en tutifruti, Los Ositos cariñositos y Las aventuras de quiéreme mucho, Todo rock y Jake y los piratas del País de Nunca Jamás, además de las nuevas temporadas de La florería de Bárbara y Art Attack.

Disney XD antes el canal Jetix, tiene una programación para niños aventureros e intrépidos donde presentarán los nuevos capítulos de Kid vs. Katt, Kick Butowski, Phineas & Ferb y las series Zeke & Luther y Peter Punk.

Mientras que su principal canal Disney Channel alista las nuevas temporadas de Hannah Montana y Los Magos de Waverly Place. 
Jonas L.A., además de estrenar las películas Encantada, Toy Story 2,  y la película mexicana High School Musical, El desafío.

Disney en compañía de Miramax y Miravista tienen previsto para 2011 varios estrenos en los que destacan animaciones en tercera dimensión y el resugimientos de personajes de antaño.

En el cine

La productora que creó a Mickey Mouse prepara el lanzamiento de Tron, legacy, una película futurista con las actuaciones de Garrett Hedlund y Olivia Wilde, la cinta será presentada en cine en tercera dimensión y los promocionales estarán en televisión a partir del 17 de diciembre. También llegará Enrredados, película animada donde Rapunzel se enamora de un joven ladrón, la historia también se podrá ver en 3D.
Finalmente llegarán a las salas Se necesitan mamás en Marte, Cars 2, Piratas del Caribe 4, con Johnny Depp y Penélope Cruz, el regreso de The Muppets, Secretariat, The Debt, con Sam Worthington y Helen Mirren, y Don’t be afraid of the dark, una película de terror producida por Guillermo del Toro, y por parte de Miravista la película mexicana Sin ella, con Lola Dueñas, Paola Núñez y Luis Roberto Guzmán.

Proponen a la actriz china Zhang Ziyi encarnar a la heroína Mulan en una nueva coproducción

9 septiembre 2010

La actriz china Zhang Ziyi, protagonista de “Tigre y Dragón” o “Memorias de una Geisha”, ha recibido una propuesta para interpretar a la heroína popular Mulan en una coproducción que se empezaría a filmar este año en China, señaló hoy a Efe el responsable de la productora Polybona Film.

“Le hemos pedido a Zhang Ziyi que interprete a Mulan, pero todavía no podemos confirmar nada”, dijo a Efe Yu Dong, director de Beijing Polybona Film Distribution, conocida como la “Miramax” china y una de las principales del sector asiático.

Yu agregó que algunos datos difundidos en la prensa, como el director, que sería el holandés Jan de Bont, -cuya última realización fue “Lara Croft: Tomb Raider” en 2003-, el presupuesto de 30 millones de dólares (unos 23,6 millones de euros) y la fecha de estreno, están todavía pendientes de confirmar, aunque sí señaló que será una película rodada en inglés.

Fuentes del sector señalaron a Efe que el nombre de Zhang, la más internacional de las actrices chinas, se ha barajado en los últimos años como posible encarnación de Hua Mulan, protagonista de una leyenda popular china inmortalizada por la factoría Disney en 1998.

La “Balada de Mulan” data del siglo VI, fue compilada por Guo Maoqian en el XII y durante siglos se ha disertado acerca de la veracidad de los hechos que relata.

Sea como fuere, la historia de la heroína que reemplaza a su anciano padre en el ejército simulando ser un hombre para luchar contra los hunos invasores ha inspirado desde entonces decenas de obras musicales y fílmicas, al principio sólo en China (“Hua Mulan se une al ejército”, 1927, 1928 o 1939), hasta que en 1998 Disney la convirtió en una multimillonaria animación.

El año pasado, los realizadores chinos Ma Jingle y Dong Wei dirigieron una última versión protagonizada por la actriz Zhao Wei (Vicky Zhao).

A pesar de su popularidad fuera de China, Zhang Ziyi no es la actriz que más vende en su país, donde cayó en desgracia tras interpretar a la meretriz japonesa de “Memorias de una Geisha” en 2005.

Según la base de datos IMBD, la nueva versión estará coproducida, además de Polybona, por la canadiense MoviePlus Canada, del productor Christopher Brough, y por la australiana Arclight Films.

Polybona es una de las mayores productoras de China, ha distribuido más de 120 cintas locales y extranjeras, entre ellas “Confession of Pain” o “Dragon Tiger Gate”, con unos ingresos por taquilla de unos 130 millones de dólares (102 millones de euros), que suponen un 20 por ciento del sector en la República Popular.

Un repaso por la carrera de Disney

17 enero 2010

Disney es una empresa fuerte, con una tecnología innovadora, unas ideas consolidadas y un fuerte merchandising que evoluciona, aunque sin tratar de perder por ello el matiz de sus inicios. Éstas son algunas de las conclusiones a las que llega el profesor de la Facultad de Comunicación, perteneciente a la Universidad Pontificia de Salamanca, Tomás Sánchez. Ilustrador freelance, escritor, diseñador gráfico, profesor y dibujante de storyboards freelance son sólo algunas de las etiquetas que se le pueden atribuir. Y es que, como Co-cordinador del Máster de Guión de Ficción para Tv y Cine de la UPSA, Tomás Sánchez conoce perfectamente el mundo Disney, sus entresijos, su historia y la evolución de la misma. Un conocimiento que deja plasmado en cada una de sus respuestas.

– ¿Qué opina de la evolución que ha seguido Disney desde el fallecimiento de sus creadores Walt y Roy Disney?

En realidad, la única muerte importante de las dos fue la de Walt Disney, ya que Roy era simplemente el responsable de la parte empresarial y, como tal, no se le puede atribuir ninguna decisión creativa más allá de tratar de “controlar” a su hermano, siempre dado a las aventuras “demasiado caras”. Con respecto a la evolución de Disney, desde la defunción de Walt se distinguen tres etapas muy distintas: la que media entre los largometrajes de “El libro de la selva” y “La sirenita”, caracterizada por el fracaso de las producciones y por el caos interno. La segunda etapa, también conocida como Renacimiento Disney, que va desde “La sirenita” hasta, más o menos, “Mulan”, está influida por la nueva directiva de Michael Eisner y supuso una expansión enorme a partir de las raíces sentadas por Walt. A partir de ahí comienza una etapa de cierta incertidumbre y desprestigio. De todas formas, hay que tener en cuenta que Disney, ya en vida de Walt, era mucho más que el estudio de animación y que, en estal “tercera era” esto es más cierto que nunca y la salud de la franquicia depende de otras muchas cosas al margen de las películas animadas.

– ¿Cómo considera que ha sido la evolución en la producción de las películas Disney? 

Si aceptamos la división anterior por épocas, diría que, en vida de Walt Disney, la tendencia fue producir películas cada vez más complejas técnicamente y en sus facetas narrativa y artística. En la época del “desconcierto” tras su muerte se prueban una serie de fórmulas irregulares y oportunistas, que generalmente fracasan. El “Renacimiento” supone una vuelta a las fuentes que Disney usaba (los cuentos de hadas) pero con una perspectiva más global. Después de “Mulan” parece que los creativos de Disney tratan de abandonar el guión adaptado para abordar temas originales y, según mi opinión, siguen una línea descendente que les ha hecho quedar a la sombra de Pixar (que ya forma parte de Disney) y de Dreamworks.

– ¿Cómo valora las técnicas y medios de producción actuales de la factoría Disney en sus películas?

Creo que, hasta ahora, han ido a la zaga de Pixar, con un resultado muy distante a su modelo. La animación digital en 3D no ha sido una innovación técnica que Disney haya sabido aprovechar y con “Tiana y el sapo” se anuncia la vuelta a la animación tradicional, tal vez intentando diferenciar dos líneas: la tradicional “Disney” de la digital “Pixar”.

– ¿Cómo valora la temática de las diferentes películas Disney?

La temática de las películas Disney es muy variada, aunque algunos temas son transversales. Uno de ellos, el más clásico, es la madurez, la transformación de un niño o niña en un adulto, muchas veces a través de una confrontación traumática, del abandono de su mundo. Ese tema, presente en casi todos los “clásicos” tiene una gran fuerza de apelación y está en la base de la identificación general del público con los personajes.

– ¿Dónde reside la magia de los clásicos Disney?

Sin duda alguna, en el hecho de que recurren a los cuentos de hadas como base argumental y a textos que parten de ellos o que comparten características con ellos.

– ¿Cuáles cree que son los puntos que más caracterizan a las películas Disney?

Dentro de la historia de Disney hay etapas bien distintas, pero diría que, al menos en los clásicos, es el recurso a los guiones adaptados y a la recreación de tiempos y espacios míticos, que pueden ser el del cuento de hadas (intemporal, vagamente germánico) y el de cierto tiempo ideal norteamericano. También habría que tener en cuenta cierto tono melodramático en las tramas principales y el uso de personajes de refuerzo cómico en las tramas secundarias.

– ¿Cree que la tecnología empleada por la factoría se ha quedado atrasada o, por otro lado, cuenta con las técnicas más avanzadas?

En el momento actual cuenta con los medios más avanzados, aunque es cierto que ya no dispone de ellos en exclusiva, como en tiempos pasados.

– ¿Qué es lo que más atrae de una película Disney?

Personalmente, lo que más me atrae es el virtuosismo artístico y el carácter mítico de sus tramas, sobre todo las de las películas basadas en cuentos de hadas o en textos que, como “Pinocho” o “Alicia”, son herederos de ellos.

– ¿Cómo valora la compra que ha realizado Disney de la productora Pixar?

Suele haber mucha alarma con estas cosas. Cuando Disney compró Marvel hace unos meses, muchos fans se alarmaron al pensar que la “dulzura disneyana” se iba a apoderar del universo de los superhéroes. Esto es ridículo. Disney es un conglomerado empresarial gigantesco, y el paternalismo y el carácter de Walt hace tiempo que se han quedado en puro recurso corporativo. Disney es la dueña de Miramax, que ha producido “Pulp Fiction” y otras películas bastante alejadas de la sensación que muchos asocian con Disney. En el juego corporativo que envuelve el mundo de la comunicación, es difícil valorar si estas adquisiciones van a favorecer o no la buena marcha del negocio, tanto para Disney como para Pixar.

– ¿Cómo se encuentra actualmente posicionada Disney dentro del mercado infantil?

No tengo muy claro el trozo del pastel que corresponde a Disney, aunque mi propia experiencia de consumidor me indica que Disney domina los mercados televisivos y de vídeos domésticos, sobre todo desde la adquisición de Pixar. Además, los parques temáticos son una referencia única en su mundo, al igual que la juguetería (merchandising). Con “Tiana y el sapo” se puede comprobar como cualquier lanzamiento Disney implica una campaña de márketing global que apunta a cines, vídeo, televisión, parques, internet, juguetes…